这问题问得挺敏感的吧,我跟你说,这不光是几个步骤的问题。想毁掉一个国际知名导演,不是一蹴而就的事儿,得费好大功夫。一般来说,可能需要一连串的操作,比如制造负面舆论、挖掘隐私、扭曲形象,还得控制公众视线,把他们的成就给踩一脚。有时候,还得动用一些关系或者资源,才能达到目的。所以,说到底,也就没有标准的几步,事情都得看情况。
要搞定他,其实挺简单的,只要把他平时的真实录音放出来就行了。
要是从两个月前算起正规配资平台app,说到“王家卫”这三个字,还依然是在高端、很有格调、品味十足的代表词。

作为众所周知的华语文艺片大师,王家卫这三个字的分量,几乎没人不清楚,特别是对关注华语影视圈的朋友们来说,他的地位那都是妥妥的顶尖水平。
他曾荣获戛纳最佳导演奖,拿下过三个金像奖最佳导演的桂冠,四次入围戛纳电影节的竞赛单元,而还曾获得过一次威尼斯电影节的提名……
王家卫的地位和成就,大家都心知肚明。

而那升格抽帧的镜头、写意的台词、非连续的叙事手法,这些别具一格的王家卫风格,也让他成为国际电影界的一张名片。
论起实力,王家卫这块儿可从来没输过。
不过,看到那几段录音后,这位艺术大师基本算是彻底败了。
艺术大师的另一面

编剧古二的另一轮爆料真是挺劲爆的,确实让人震惊。
这段录音的主人公还是《繁花》拍摄时期的王家卫和编剧秦雯。
录音里,王家卫调侃唐嫣挺装,应说陈道明是阴阳合一的绝顶人物,提到金靖的低级笑话,笑他那张一白新片才1.2亿点擊,而还打趣90岁的游本昌“可不是省油的灯”。

而上一条爆料中,王家卫不仅默认了秦雯剽窃古二剧本的操作,甚至还笑称:
既能帮忙打理事务,又会做菜,还能写剧本,一个月才三千块,真是划算得很。
谁能料到,在台上少言寡语,甚至半张脸都遮在墨镜后面的王家卫,私底下居然是这么个性的人。
是不是觉得挺出乎意料的?说实话,王家卫平时看起来挺低调、话不多,还喜欢戴墨镜遮脸,可没想到私底下竟然那么有趣、那么有个性。
挺真实的吧,一点做作都没有,性格也挺真 straightforward,挺接地气的。

随着“录音门”这事越闹越大,有关王家卫的更多细节也被翻了出来。
早在1993年,王家卫在陕西榆林拍《东邪西毒》的时候,曾爆出过一个特别轰动的新闻——
集体嫖娼
剧组的16个人被抓,涉及嫖娼的事儿。
那会儿网络还不算发达,也没几家媒体跟进报导,就这么匆匆放下了。
结果,这件事因为挺新鲜奇特的,就被写进了1996年版《榆林市志》里头。
到了2011年,王家卫拍《一代宗师》的时候,有个出差到榆林的网友无聊得翻看起那本市志,结果他翻到第45页,忽然被里面的文字吓了一跳。
这一页中详细记载着当年《东邪西毒》剧组出过的事:
涉及案件的总人数有30名,包括嫖客16人、暗娼7人和皮条客4人……

这次涉及的30个人里,除了总共16个嫖客、7个暗娼和4个皮条客之外……单说这16个嫖客,里面仅有7个暗娼,我们也搞不清楚到底是轮流找还是大家一起出手。
反正那个时候的香港剧组,可真是挺会玩的啦。
一想到最早的爆料,那位和王家卫关系挺铁的编剧秦雯还打趣说,王导会不会靠嫖娼来打发自己的私事呢。
仔细想想,那真是让人毛骨悚然,越琢磨越觉得不寒而栗啊。

其实呀,早在好几年前,台媒就曾曝出过关于王家卫的那点“特殊癖好”。
有个台湾女配音演员在《康熙来了》里透露,她一开始加入王家卫的电影时,王导演的第一个要求就是让她发一些“无法形容”的声音。

在配音的时候,王家卫一边用力捏女演员的手掌,甚至还让她舔自己的手指。
到最后,干脆把整个拳头都要塞到她的嘴里去了。
这个场景啊,我都不敢去想象。

另一边呢,一些重量级人物的结局,也让王家卫的处境变得挺难堪。
为了自己的艺术追求,赔光老板的钱,是自私还是无私?
香港影视圈里,两个极端的代表人物,一个是王家卫,另一个则是王晶。
王家卫那边,代表的基本都是纯粹的艺术气息和高水准,他磨了十年,出手必定能拿奖,毫无悬念。
而王晶那边,就代表纯粹的商业运作和大量赚钱的路线,他一年能拍七八部片,下午还能赶去拍周星驰,深夜又去拍成龙,只要能赚到钱,分分钟帮你催生出一部电影。

嘿,这个问题嘛,说到底吧,商业和艺术其实各有道理。商业的关键在于赚大钱,让项目能持续运转;艺术的意义则在于表达思想、传达感情,追求创意的突破。其实,两者相辅相成,要说哪个更重要,那得看你看重的是什么,或者追求的是什么。要是只顾盈利,作品可能会失去灵魂;要是只追求艺术,有时候商业就难以支持。所以呢,平衡点才是王道。
这个问题,真是古往今来的难题呀。
不过对于老板来说,虽然奖项挺诱人的,但最根本的事儿还是得先把老板投入的钱给赚回来。
可王家卫其实一点也不在意。

录音门出事后,作为“永盛电影”、“中国星电影”的老板娘,向华强的妻子“陈岚”,第一个就忍不住站出来吐槽:
哪位老板投资他,不都是亏本的吗?
我肯定不会录用他,没有控制力,没有张叔平,这人在我眼里就是个废物。

说到王家卫的艺术水平,大家都心知肚明,可要说没有张叔平的王家卫,那简直就没法比,这事儿咱们也插不上嘴。
不过,向太那段话说得挺有道理,投钱给王家卫的那些老板,基本上都得遭一次大难。
你说王家卫当年的气势到底有多霸气?那可真是毫不掩饰,敢拼一把,敢冒险,像个狠角色似的。
一部电影就把那些黑帮大少爷搞得彻底破产了。
大家都知道,《阿飞正传》是王家卫一炮走红的代表作。
这部电影不光是拿了金马、金像的好多奖,还正式定下了王家卫那迷迷糊糊的风格。
这部电影由当时人气超高的影星邓光荣投资拍摄,邓光荣的父亲是致公堂广州堂主,从小就含着金汤匙长大,后来成为了明星,又成立了公司,整一路走得顺风顺水。
一直到他碰上了王家卫的时候。
那个时候,因为和刘镇伟合作了《猛鬼差馆》,自己又拍了《旺角卡门》赚了不少,邓光荣对王家卫可算是放开了手,让他顺风顺水。
随着获得全权,王家卫也就毫无保留地展开创作,正式启动了《阿飞正传》的拍摄。
从这部电影起,王家卫的风格基本成型了,大片大牌,但没有详细的剧本,导演几乎是空缺,全靠演员们自己发挥。
一开场,张学友就NG了20多遍,刘嘉玲只是在那边一边抽烟一边说话的戏份,居然NG了九十多次;至于张国荣,只是玩个牙签的动作,也NG了14次,光是这些就用了六十万英寸的胶片。

在王家卫那随意的拍片方式影响下,电影的花费直接涨到了3900万。
那些把演员折腾得快崩溃的镜头,几乎全都被王家卫给刪了。
就纯粹是随性而为罢了。
等到了放映那会儿,因为有六位明星加持,午夜场的座位一下就座无虚席了。不过,一开场,剧情一团乱,演员也不管收拾,台词说得模模糊糊,让人都搞不清楚在讲什么。
甚至有人忍不住气坏了,站起来对着整个影院大声喊道:“到底谁是王家卫啊!?”
这部明星云集的影片,竟只播了12天就突然撤档了。
电影下映了,不过邓光荣的那个审判还没算清楚。
直到电影下映,邓光荣才明白,这部花了3900万的片子,票房只挣了1900万,基本上算是亏得一塌糊涂。

事后,获奖无数的王家卫在颁奖礼上说:
我由衷感谢邓光荣先生一直以来对《阿飞正传》的全力支持,没有任何保留。
邓光荣欲哭无泪,只能自我吐槽:
可能,这就是我注定要走的路吧。
还算不错,事后刘镇伟把那些废旧胶卷都整理了一下,把刘德华作为独立的故事线,续拍了《天长地久》,结果最后和《阿飞正传》的票房差不了多少,算是补了王家卫之前造成的巨大亏空。

亏得老板一把赔掉,反倒成了自己的铺路石,这就是王家卫走过的路途。
也难怪四大才子蔡澜这样评价王家卫:
到底有多少人曾经“倒下”在你脚下,有多少老板要亏本,有多少人在默默支持你,这些才构成了王家卫的作品。
这剧情在黄百鸣这里也差点发生,但他可算躲过了那次危险。
在遇到邓光荣之前,王家卫还只是新艺城的一名小编剧,干了三个月也没啥成就,管家婆施南生都没见过这个人。

黄百鸣老板知道这事后,特意让王家卫单独谈话,给了他三周时间,让他写出一个剧本。
结果三个礼拜时限一到,问到同公司的郑则仕时,郑则仕只说了四个字:
一捆废纸
黄百鸣气得直跳,一怒之下立马把王家卫给炒了鱿鱼。
双方观点不一致,没啥大不了的!
离开新艺城以后,王家卫这才被好朋友刘镇伟介绍到了邓光荣的影之杰电影公司。
还幸黄百鸣挺果断,要不是当年果断辞了王家卫,或者说没把拍电影的事交给他,新艺城恐怕会比预期早几年撑不下去了。

拍戏时没有剧本,NG的镜头数都快数不过来了,还被剪掉不少,演员问导演怎么办,导演却一副漠不关心的样子。
你看王家卫啊,总给人一种挺别扭的感觉,可能是他的性格比较内敛,不善表达,再加上他对自己作品的要求很高,感觉总像是有点不太好相处的样子。
李安身为导演,他一针见血地指出:
这就是当时不知道该做啥的逃避行为。

想法不少,可就是没个明确的方向,自己还在思绪里乱撞,结果只好让整个剧组的人都跟着自己忙活。
这算是大导演的随性吧,搞艺术的事儿就是不在乎这些成本啦。
可是老板的钱,难不成真是大风刮来的嘛?
这几年,王家卫的作品评价开始变得越发有争议。

华丽表面,却没有实质,外头看起来很厉害,实际上空空如也。
就跟郭凯敏以前点评《繁花》的时候一样,画面确实漂亮得让人惊叹,可是用力过头了,像是在办摄影展似的。
说到具体情节,那真让人看得提不起兴趣,根本摆脱不了嫌弃的感觉。
最后
从那位为了艺术而炸山的蔡国强,到现在这次录音门的麻烦,算是给“王家卫们”敲了个警钟。
靠一句“大艺术家”就能盛气凌人的日子,早就一去不复返了。

艺术家到底算啥?其实就是用心血和才华去创造美、表达情感的人嘛。 在台上比的是实力正规配资平台app,台下比的可是人品呀。
元鼎证券_元鼎证券APP下载安装_配资股票平台提示:本文来自互联网,不代表本网站观点。